本文共筆：未來大人物陳淑玲 Ｘ Cofacts真的假的訊息回報機器人與查證協作社群
有過這樣的經驗嗎？當每日一早打開訊息，群組裡傳來的「早安貼圖」伴隨著一些時而讓人搖頭微笑、時而讓人半信半疑的訊息，這些跟生活息息相關訊息如：吃XXX就能免於被病毒襲擊、分享出去XXX老師將會現身說法提供致富法則、快轉傳XXX就要開始收費了……一連串跟生活相關的訊息卻總是讓人質疑？面對排山倒海而來問號，「Cofacts真的假的訊息回報機器人與查證協作社群」或許能提供在網路謠言漫天飛的洪流時代裡，一處得以有憑有據的識讀回應。
Photo Credit - Cofacts真的假的訊息回報機器人與查證協作社群
一切都從半信半疑質疑「真的假的」開始
將這樣深具時代意義的想法付諸實行，時序要回到2016年在捷運上的對話開始：「網路上謠言其實過去都有新聞澄清過了，網路上也查得到，但還是一直在傳。如果我來做一個機器人，讓他可以一直自己回，你覺得怎麼樣？」專案發起人Johnson與夥伴的起心動念，於焉展開。透過g0v公民科技獎助金計畫，協同工程師、學者、文字工作者的加入，找到最初始人力開始進行機器人開發。起初以「真的假的 LINE bot」作為專案名稱，2021年制定現行各種使用者條款時則形成「Cofacts真的假的訊息回報機器人與查證協作社群」（以下簡稱「Cofacts真的假的」）的全名出現，將專案的兩個主軸「機器人與社群」，放進名稱之中詮釋。
2022未來大人物識膽大會
想聽更多這群「不囉唆大勢代」的勇敢聲音，2022識膽大會現早鳥優惠~10/31
Accupass購票＞＞ 、 Taketla購票＞＞
查核之路沒有真相大白只有越變越清晰
在「Cofacts真的假的」，貢獻此專案的查核協作者、工程師的集合，會稱作「社群」，由一群熱心的人、志工、互助合作夥伴無給職、無給薪的組成，構成的關鍵是一種「態度」，不是組織、沒有「老大」也沒有任何控制者。希望將真實屬於公民，能夠展現民主力量的群眾自發參與，並且創造更多的影響力。
協作方式以在群組中加入「Cofacts真的假的」機器人進行AI查核，抑或者民眾基於對訊息的質疑也能上網站尋求解答。而除了尋求訊息驗證之餘，「Cofacts真的假的」更鼓勵群眾能加入更為查核志工，以多方驗證來闢謠。查核機制以使用OSINT（公開來源情報）作為資料出處，也就是 Google map、Google、Google image內既有的文獻、新聞稿與統計數據做為查核的細節與驗證，然後推論出查核的結果。
然而以志工開放性的查核，是否會包含著不客觀的回應訊息在內呢？Johnson與夥伴Billion分享：「查核機制中，通常我們不會稱呼它是最終結論，因為一則訊息可以有多則回應，如果既有回應不夠完善，會有更好的回應補上。因此沒有最終，只有越來越好。」
多元角度與回饋是實踐路上的催化劑
以「Cofacts真的假的」查核內容來分析，台灣的假新聞以醫療保健與各種詐騙、政治、國際等民主議題相有關。靠著志工與社群團隊的積累努力查核與整理，累積至今日有超過 87,000 則不同的訊息被機器人學習與查核，這些都是重複的苦工與良善的點滴。查核平台與聊天機器人的開發採開放原始碼，也不吝與其他開發者分享程式碼與開發經驗，後來幫助了許多國內外團隊例如「美玉姨」等查核功能進行他們機器人的開發，並且持續的改善環境，希望可以幫助其他的查核組織與闢謠機構。
從網路機制並延伸到進入群眾面對面，也更能從各族群中得到不同的反饋，Billion分享：「曾至樂齡講座與長者接觸，發現其實有更多的共通點，我們都關心朋友、關心社會、也希望其他人過得很好。這些比我年長的聽眾，發現錯誤訊息竟然離自己這麼近，並帶來這麼大的財產、生命、健康的風險，他們都熱心的想跟自己的朋友分享，希望照顧朋友、保護家人。」透過分享，長者也深刻發現媒體與新聞環境與過去完全不同，現今以廣告收益與流量數據掛帥，好文章、優秀刻苦調查報導未必是最受重視的新聞，網絡閱聽環境被搧情的文字、誇張用詞所影響，這些也是對長者的震撼教育。
「Cofacts真的假的」：我們手上的每一個點擊，都決定了我們下一秒看到的是知識或垃圾。
「Cofacts真的假的」的驗證方法就是教會機器人辨識錯誤訊息，關注可靠的來源、排除剽竊文章的內容農場與論壇，同時理解讀者看過查核之後的回饋與意見，確保回應的品質是足夠好的。
抗衡這個過度氾濫的訊息世界
「Cofacts真的假的」用科技，以最快的速度進行溝通與澄清，希望鼓勵民眾討論與思辨，在跟「封閉的對話環境」對抗、同時也跟「私有與不開放」對抗。當前社會體制雖然鼓勵查證，但是很多時候卻是彼此指責與嘲諷，使得人們更偏向躲在同溫層內取暖，關上耳朵躲避外界的其他意見。「Cofacts真的假的」期盼能聽見不同的聲音，例如把「Cofacts真的假的」加入群組之中讓機器人自動查核，同時用更友善的用語讓民眾覺得機器人也值得信賴的朋友。下一步，更會積極進行圖片查核功能開發，幫助更多民眾破解收到的影像假新聞。
----------
2022識膽大會 想聽更多這群「不囉唆大勢代」的勇敢聲音，
2022識膽大會現正售票中
Accupass購票＞＞ 、 Taketla購票＞＞
責任編輯：江怡蘋
核稿編輯：王銘岳
2017年，電影導演史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）在聖地牙哥動漫展（Comic Con）裡，談到他對VR的看法，「過去十年，我參與其中，就像未來一樣，我覺得不管我們喜不喜歡，它都在前方等待著。」
後來，史蒂芬史匹柏所執導的電影《一級玩家》接著在2018年春天上映，眾所皆知這可以說是一部詮釋「元宇宙」概念的經典電影。或許是因為自己執導了一部後來被譽為談論VR世界的電影，因此有別於過去史蒂芬總是對VR持憂心態度，該年他的發言，反而將VR視為新可能性的起點，認為技術將改變過去電影給觀眾的體驗，並且強調：「在其中，人類可以做任何你想像得到的事情。」
在同一個時空背景下，把場景轉到威尼斯影展。2016年，威尼斯影展首創VR 單元、2017年設立VR競賽類別，而成立首年，台灣藝術家黃心健即以《沙中房間》拿下「最佳體驗獎」(Best Experience)。
到了2022年，導演陳芯宜再度以《無法離開的人》——這部受國家人權博物館之邀、以白色恐怖受難者故事為題材的VR創作——睽違五年，再度為台灣拿下同一獎項。
同樣是今年6月，導演王登鈺以VR作品《紅尾巴Ep.1》，也在被國際間視為最具規模「XR沉浸式展覽」之一的法國新影像藝術節（NewImages Festival）中，拿下評審團特別提及獎（Special Mention）。評審團認為該片的美術質感及奇幻氣氛令人深受吸引，且實拍逐格動畫細緻度極高，是VR電影的一大突破。
與其說是「挑戰」，不如用「好玩」形容更貼近
如同大導演史蒂芬所言，虛擬實境走進影視產業已數年，顛覆與創新實然並存並進。我們不禁想問，在此發展過程裡，對於創作者而言，其挑戰與學習在哪裡？對未來的想像又在哪裡？這些問題，將從本次於「未來內容展」展出作品的創作者視角出發，進一步理解創作者的心情，以及對VR的想像。
「從平面攝影到動態攝影，是一個歷程；從動態影像到VR，又是一個新的歷程。」過去以電影、紀錄片為主要創作媒材的陳芯宜表示，平面2D電影的電影語彙已經發展很成熟，「像是在電影裡，你說遠景、中景、近景等等，大家很容易可以理解，但這在VR裡面幾乎是不成立的。」
正因許多事都還在萌芽階段，眾人也都還在成長的路上，因此凡事都還在探索階段。而細究這段探索的過程，陳芯宜並不認為「痛苦」，取而代之的，反而是「好玩」。
「先不要定義，要探索。」正因為過去的影像經驗與語言已然不成立，透過VR創作，所有共同語言都必須重新定義；又或是原本覺得不可行的事情，可能在不斷討論與嘗試中，又變得可行。
舉例來說：電影中「滑軌」是共通語言。講出來，每個人都會浮現共同想像、操作手法也非常一致。但「滑軌」該怎麼在VR影像裡呈現？便成為一個新的課題。首先，「滑軌」要在VR影像裡運用，在技術上有門檻。隨著鏡頭往前移動，技術團隊要縫合的是整個空間，不是單個畫框而已，那可是浩大且繁複的工程；其次，鏡頭在動的時候，觀眾容易頭暈，反而無法成就最佳觀影體驗。
陳芯宜說，這個鏡頭語言原在她2018年的第一支VR創作《留給未來的殘影》裡就想運用，但根基於上述兩個問題就沒有實現，「但第二支片，我就用上了。」
在與團隊不斷嘗試與討論的過程裡，陳芯宜最終成就了新的技術突破。對創作者而言，這樣的過程，當然不會是痛苦，甚至用好玩也不足以形容，因為聽起來，那簡直令人著迷。
怎麼讓觀眾「沉浸」？你要同時是導演也是觀眾
陳芯宜強調，VR電影不能與一般動態影像與平面敘事相較，因為那根本是兩個完全不同的領域與類型。「在我接觸VR後，它要給的是整個空間感，因此觀者是進入一個空間，不只是看一個電影。」
也因如此，VR創作從劇本寫作開始，就與陳芯宜過去的經驗完全不同。寫電影劇本以敘事結構為主，但VR使得影像的各自空間有了不同定義，因此導演必須依照不同空間情境，寫出A、B、C…面的劇本，分別代表不同的空間結構。「我會試著去找到在VR裡面，我要怎麼講白色恐怖故事講得最好，讓體驗互相加乘、讓眾人更身歷其境。」
《無法離開的人》以白色恐怖受難者的經驗為題創作，讓這段多數台灣人過去曾被噤聲的歷史，用VR形式呈現給觀眾，當你戴上VR頭顯，便會瞬間置身於綠島人權園區的「新生訓導處」蠟像展示館，讓政治受難者坤伯與一封永遠無法送達的遺書，帶你回到當年的歷史情境中。
「該怎麼講述這個故事？」陳芯宜說，光是要表現「監視」在VR裡就可以有很多不同的手法，你得去想像、去摸索，才能讓觀眾沉浸在你想傳達的情緒裡。
此外，也因為是空間創作，創作者勢必要轉換自己的身分，創作者「既是導演，也是觀眾」。要怎麼讓觀眾能進入導演的內心，得看創作者如何塑造沉浸感，令人在虛擬中感受到真實交錯。
當走進奇幻世界成為可能！沉浸式體驗拉近作品與觀眾的距離
像是《紅尾巴》這部作品，在VR的影像敘事裡，便不同於《無法離開的人》，觀眾被明確賦予了「造訪博物館」的角色，《紅尾巴》中，觀眾是全然的旁觀者，並透過小男孩的好奇與追尋，讓觀者隨著VR的沉浸感，不自覺的把自己帶入那個立體的空間中。
《紅尾巴》是一部關於一個小男孩在懵懂中踏上漫長旅程，走過一座又一座奇幻城市，只為追尋紅尾巴幻影的故事。導演王登鈺曾在受訪中表示，想要透過作品傳達的意念是：「從兒童轉變成大人這段時期，會面臨許多成長掙扎。青少年是極度渴望被瞭解的，他們察覺到自己身體的改變，但是並不知道內心也在經歷嚴重的地殼變動。」
而故事的沉浸感，便是源自導演王登鈺將自己在夢中所感知到的世界。導演採用實體模型，製作出一個個劇中的角色模型、場景模型，再透過台灣知名VR技術團隊Funique VR以高解析度攝影測量法（Photogrammetry）掃描，最終透過遊戲引擎製作成類逐格動畫，打造夢境般的細緻世界。因此觀看時，觀者能深刻沉浸在精緻的VR世界，並不自覺地追著天空的紅尾巴奔走，與故事裡的小男孩一同回到過去的自己，喚醒內心那個需要被療癒的靈魂碎片。
讓觀者進入VR的世界裡，與故事裡的角色一同身歷其境、感他所感，要創造出最佳體驗的沉浸式內容，從創作的最開端，導演就不僅是導演，也是觀眾。
最後，台灣VR創作雖屢在國際上嶄露頭角，陳芯宜也肯定台灣發展VR創作，更屬前段班，但重要的體驗設備如VR頭顯，距離普及化還有一大段距離。也因投入VR創作的成本高昂、回收又相對艱難等種種緣由，她認為在現階段無法定義VR未來的發展性。然而，創作者躬逢其時，在這麼早期的階段可以參與嘗試，用不同的媒材創作，興許是件好事。
至於眾人都會問的一個題目：「新的媒材，對創作者是不是一個挑戰？」陳芯宜的答案淺顯易懂：「挑戰不在於媒材的新或舊，『創作』的本質就是一項挑戰。」而所有想嘗試定義與探索的創作者，勢必都在這條路上。
免費報名！2022 TCCF 創意內容大會｜未來內容展「擴增宇宙，運算中」
Web3.0開啟了數位世界邁向元宇宙的大門，讓現實世界在即時運算下快速擴增「多重宇宙」。2022未來內容展以「擴增宇宙，運算中」為主軸，便是意味蘊釀元宇宙時代的娛樂體驗、展現將內容產業帶往未來的企圖心。從故事力策展出發，結合科技藝術衍擘畫新未來內容藍圖，帶領參展者體驗內容敘事感官疆界與全新媒體科技應用與商機，在文化內容與商業之間搭建起一座黃金之橋。
- 2022年11月3日至13日
- 松山文創園區2、3號倉庫
同場加映「主題沙龍」
未來內容展同場加映精彩沙龍舞台，匯聚內容創作者、科技業者、產業經營者三方共創的產業交流論壇。了解更多內容結合科技的創意製作、產業熱點、策展觀點、國際趨勢及商業案例，不可錯過！免費報名主題沙龍：https://www.tccf.tw/salon
"假的" - Google 新聞
October 21, 2022 at 08:28PM
https://ift.tt/lBWy873
【未來大人物】網路謠言漫天飛，Cofacts 真的假的：勇敢查核並做個識讀者 - The News Lens 關鍵評論網
"假的" - Google 新聞
https://ift.tt/0WMT6bZ
Shoes Man Tutorial
Pos News Update
Meme Update
Korean Entertainment News
Japan News Update
Bagikan Berita Ini
0 Response to "【未來大人物】網路謠言漫天飛，Cofacts 真的假的：勇敢查核並做個識讀者 - The News Lens 關鍵評論網"
Post a Comment